κάθε ΔΕΥΤΕΡΑ από ΔΕΥΤΕΡΑ 21 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ

                           

Για 3η Σαιζόν συνεχίζεται η παράσταση που κέρδισε κοινό και κριτικούς στο Θέατρο ΡΙάΛΤΟ κάθε Δευτέρα βράδυ στις 20:00.

Ο Αλέξανδρος Ρήγας παρουσιάζει την γλυκόπικρη κωμωδία του Willy Russell,

«Σίρλεϋ Βαλεντάιν».  

Η Βρετανίδα Σίρλεϋ είναι μια γυναίκα λίγο μετά τα 50, μάνα δύο παιδιών που έχουν τη δική τους πλέον ζωή και σύζυγος ενός άνδρα που η σχέση τους χάθηκε κάπου στην πορεία των χρόνων. Μόνη της «συντροφιά», σαν φανταστικός φίλος θα λέγαμε,  ο τοίχος της κουζίνας της. Μέχρι τη μέρα που μία ασήμαντη αφορμή την ξυπνάει και αποφασίζει να ξαναβρεί τον εαυτό της, να ξανανιώσει ζωντανή!

Ένα ταξίδι στην Ελλάδα, ένα τραπεζάκι μπροστά στη θάλασσα, ένα αγιόκλημα και μια... αναπάντεχη γνωριμία, θα συνθέσουν το σκηνικό της δικής της επανάστασης απέναντι σε όσα την καταπίεζαν.

Πόσο όμως θα κρατήσει αυτή η επανάσταση; Θα καταφέρει να επαναπροσδιορίσει τη σχέση της με το μέσα της και τους δικούς της ανθρώπους; 

Και τελικά, υπάρχει δεύτερη ευκαιρία στη ζωή;

Ένα έργο γεμάτο συναίσθημα,  γέλιο, συγκίνηση και απρόοπτα...

Σίρλεϋ Βαλεντάιν η ΜΠΕΣΥ ΜΑΛΦΑ

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

 

Μετάφραση - Σκηνοθεσία:     Αλέξανδρος Ρήγας

 

Κοστούμια/Ενδυματολόγος:  Ελένη Μπλέτσα

Μουσική:                               Alter Ego

 

Φωτογραφίες  : Zak Viemon

Hair Styling : MIRO & MIRO

Μακιγιάζ: Σταυρούλα Σγουρού

Κοσμήματα: Je Vole handmade jewels

Ρούχα : Maison Faliacos, Tony Vernis,  SnS Athens 

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

στο  ΔΙΚΤΥΟ www.viva.gr

&στο  ΤΑΜΕΙΟ ΤΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ ΡΙάΛΤΟ(Κυψέλης 54):

τηλέφωνο 2114107764

 http://admin.ertopen.com/99226074-2647-4a9f-bda7-a72f51dd3ae7" class="s35" style="width: 129px; height: 69px;">

 

 

ΗΜΕΡΕΣ & ΩΡΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ 

 

Κάθε ΔΕΥΤΕΡΑ στις 20:00

 

 

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

 

Μειωμένο εισιτήριο: 12€

Γενική Είσοδος: 15€

ΑΜΕΑ ΔΩΡΕΑΝ 

 

"ΜΕΤΑ ΤΗ ΘΗΒΑ"
Σε κείμενο και σκηνοθεσία Δημήτρη Καρακάση

Από 20 Οκτωβρίου στο Θέατρο Αθήναιον / Μικρή Σκηνή
Για λίγες μόνο παραστάσεις

Το Θέατρο Αθήναιον παρουσιάζει ένα έργο που συναρπάζει και συγκινεί. "Μετά τη Θήβα", ένα ψυχολογικό θρίλερ του Δημήτρη Καρακάση. Μια θεατρική παράσταση σκοτεινή, αιματηρή και αστεία.
Λίγα λόγια για το έργο: 

Ένα μυστικό καλά κρυμμένο στο παρελθόν. Πριν δεκαεπτά χρόνια στη Θήβα, η Ανθή πεθαίνει την ώρα που φέρνει στη ζωή τον Θάνο. Λίγες μέρες αργότερα, ο σύζυγός της, Λάιος, παίρνει το νεογέννητο και φεύγει.

Σήμερα, στη Θεσσαλονίκη. Τελευταία ημέρα πανελληνίων εξετάσεων. Ο Θάνος δίνει το καθοριστικό μάθημα για την εισαγωγή στη σχολή της Ψυχολογίας. Επέλεξε τη συγκεκριμένη σχολή, προκειμένου να βρει την αιτία των συμπτωμάτων που τον προσβάλουν κάθε φορά που έρχεται κοντά σε ανθρώπους. Ο Λάιος επιστρέφει στο άδειο σπίτι ύστερα από μια μέρα ακόμη στο σφαγείο. Δέχεται την απρόσμενη επίσκεψη του Πέτρου, του γυναικολόγου που είχε ξεγεννήσει την Ανθή. Ο Πέτρος δείχνει έντονο ενδιαφέρον για την κατάσταση του Θάνου. Ο Λάιος θέλει να τον διώξει, αλλά δεν μπορεί, καθώς ο γυναικολόγος μοιάζει να τον εκβιάζει. Ο Θάνος επιστρέφει απογοητευμένος...
 Ταυτότητα παράστασης:
Κείμενο - Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καρακάσης
Μουσική: Ηλίας Βαφειάδης
Σχεδιασμός - κατασκευή σκηνικών: Δημήτρης Καρακάσης, Κώστας Χατζηκαλλινικίδης
Φωτισμοί: Ειρήνη Μπουτάρη
Ειδικός σύμβουλος: Ευάγγελος Κατσιούλης
Φωτογραφία - Teaser: Ανδρέας Σιαδήμας
Δημόσιες Σχέσεις - Επικοινωνία: Έρη Χριστοφορίδου
 

ΤΟ ΤΑΞΙΔΙ ΤΗΣ ΚΟΚΚΙΝΗΣ ΟΜΠΡΕΛΑΣ! 

2η ΧΡΟΝΙΑ

ΜΙΑ ΠΑΙΔΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΓΙΑ ΤΗΝ ΑΓΑΠΗ, ΤΗΝ ΤΕΧΝΗ, ΤΟΝ ΖΩΓΡΑΦΟ ΜΠΟΤΙΤΣΕΛΙ ΚΑΙ ΤΗ ΘΕΑ ΑΦΡΟΔΙΤΗ!

Η Κόκκινη Ομπρέλα…. ξαναχτυπά…. στις καρδιές των μικρών φίλων! Για 2η χρονιά, ανεβαίνει στη θεατρική σκηνή και ταξιδεύει μικρούς…. αλλά και μεγάλους! Μια κόκκινη ομπρέλα, ξεχασμένη από τον κάτοχό της στην ομπρελοθήκη της Πινακοθήκης Ουφίτσι, ανακαλύπτει τη μαγεία των πιο διάσημων έργων ζωγραφικής στον κόσμο. Γνωρίζει από κοντά την Αφροδίτη, την Ώρα, τους Ανέμους, αλλά και τον ζωγράφο Σάντρο Μποτιτσέλι, τη Σιμονέτα, τον Τζουλιάνο και αποφασίζει να κάνει μια πολύ παράξενη… μετακόμιση.
Έτσι αρχίζει το ταξίδι της μέσα στο διάσημο πίνακα «Η γέννηση της Αφροδίτης του Μποτιτσέλι»! Βασισμένο στο ομώνυμο παιδικό βιβλίο της Ελπίδας Μηναδάκη από τις Εκδόσεις Κέδρος, η ιστορία ζωντανεύει στη σκηνή μέσα από μια υπέροχη διαδραστική παιδική παράσταση για παιδιά δημοτικού, αλλά και μεγάλους που νιώθουν παιδιά!

Τα παιδιά παιδαγωγούνται, ψυχαγωγούνται και εξοικειώνονται με τον πίνακα και την ιστορία του. Μαθαίνουν για τη σύγκρουση Κρόνου και Ουρανού που ήταν η αιτία για να γεννηθεί η θεά της Ομορφιάς  και ταξιδεύουν μαζί με μια… περίεργη ομπρέλα που δένεται τόσο πολύ με τα πρόσωπα του πίνακα, ώστε θέλει να μείνει εκεί για πάντα. Όμως ο… κακός ο Κρόνος έχει άλλα σχέδια για τη Θεά Αφροδίτη. Θα τολμήσει η κόκκινη ομπρέλα να τα βάλει μαζί του και να τον νικήσει;  Με τη βοήθεια και την αγάπη των παιδιών όλα είναι δυνατά!

Από 13 Οκτωβρίου και κάθε Κυριακή στις 12.00 στην Αθηναϊκή Σκηνή Κάλβου-Καλαμπόκη.

Η παράσταση μπορεί να πραγματοποιηθεί ειδικά για τα σχολεία και τις καθημερινές, κατόπιν συνεννόησης. Υπεύθυνη επικοινωνίας με τα σχολεία: Μαίρη Παύλου, Τηλ. 2103005169

Κατάλληλη για όλες τις τάξεις του Δημοτικού

 

Παίζουν: Μέλανι Μαρχάινε, Ρένα Τσουρή

Σκηνοθεσία: Γιώργος Δουργούτης

Θεατρική Διασκευή & Επιμέλεια: Ελπίδα Μηναδάκη

Μουσική Σύνθεση: Αρετή & Ιωάννα Σπανομάρκου

Σκηνικά-Ζωγραφική: Αγγελική Ερήμου – Τάσος Λευκιμιώτης

Κοστούμια: Χρύσα Φίλη

Σκηνικά Αντικείμενα: Αγγελική Φωστίνη

Χορογραφίες: Κλεοπάτρα Ζαριφοπούλου

Φωτογραφικό Υλικό: Κωνσταντίνος Κουτσόγιαννης

Υπευθ. Επικοινωνίας: Ελευθερία Καμπούρογλου

 

Εισιτήριο: 8 ευρώ

Για ομαδικά & ανέργους: 5 ευρώ

 

Διάρκεια Παράστασης: 50 λεπτά

 

 

Αθ. Διάκου & Τζιραίων 13, Μακρυγιάννη (μετρό Ακρόπολη) 

 

Για κρατήσεις: 2103005169

 

 

Η Παράσταση είναι αναρτημένη στη σελίδα του Υπουργείου Παιδείας (βλ. e-yliko.gr)

 

ΤΟ ΣΠΙΤΙ ΤΗΣ BERNARDA ALBA

Federico Garcia Lorca

 

Ένα από τα πιο δημοφιλή έργα του παγκόσμιου ρεπερτορίου

στη σκηνή του A R R O Y O  N U E V O

 

Μετά από μια σειρά επιτυχιών όπως το ΔΕΣΠΟΙΝΙΣ ΤΖΟΥΛΙΑ του August Strindberg (4 χρόνια) – ΚΟΥΑΡΤΕΤΟ του Heiner Müller (2 χρόνια) – ΣΑΛΩΜΗ του Oscar Wilde(ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ REX – Μάιος 2018) σε flamenco εκδοχή, ο χορογράφος και σκηνοθέτης Σταύρος Λίτινας καταπιάνεται με το αριστούργημα του F. G. Lorca ΤΟ ΣΠΙΤΙΤΗΣ BERNARDA ALBA (1936). 

Πρόκειται για το τελευταίο θεατρικό έργο του Ισπανού συγγραφέα που αποτελεί μέρος της τριλογίας της "ισπανικής υπαίθρου" μαζί με το Ματωμένο Γάμο και τη Γέρμα. Είναι ένα έργο πολιτικό που, με αλληγορική ματιά, αντικατοπτρίζει τη σηπτική κοινωνικοπολιτική δομή του φασιστικού καθεστώτος. Καταδύεται με ωμό ρεαλισμό στο δίπολο επιθυμία-στέρηση, θέτοντας πολλαπλά ερωτήματα γύρω από τις σχέσεις εξουσίας, τους μηχανισμούς περιορισμού και καταστολής, και αναδεικνύει την ασυμβατότητα ανάμεσα στο θέλω και το πρέπει.

 

Ο Σταύρος Λίτινας αναφέρει στο σκηνοθετικό του σημείωμα : 

 

«Για τη βαθύτερη κατανόηση του κειμένου, μελετώ το έργο υπό το πρίσμα της φροϋδικής θεωρίας που διατυπώνεται στο έργο Ο Πολιτισμός Πηγή Δυστυχίας. Η πολιτική και η φροϋδική θεωρία, φαινομενικά ασύνδετες, βρίσκουν κοινό τόπο στο έργο του F.G.Lorca, στο οποίο δραματοποιείται η πάλη ανάμεσα στο ένστικτο και την κοινωνική καταπίεση, ανάμεσα στην ελευθερία και την καταστολή…»

 

 

Λίγα λόγια για το έργο

 

Η Bernarda Alba, μετά το θάνατο του 2ου συζύγου της, σε ένδειξη πένθους, επιβάλλει 8ετή εγκλεισμό στις 5 θυγατέρες της. Η Angustias, η μεγαλύτερη κόρη της, από τον πρώτο της γάμο, έχοντας κληρονομήσει τον πατέρα της προσελκύει το ενδιαφέρον του νεαρού μνηστήρα Pepe Romano, με τον οποίο όλες οι κόρες είναι ερωτευμένες. Η μικρότερη κόρη της, η Adela, αρνούμενη να υποταχθεί στη νέα τάξη πραγμάτων, συνάπτει ερωτική σχέση μαζί του με ολέθριο τέλος που οδηγεί στη διατήρηση του πένθους στο σπίτι.  

 

Ο Σταύρος Λίτινας σπούδασε αρχιτεκτονική στο Ε.Μ.Π. Ασχολείται με το flamenco από το 1991 παράλληλα με την αρχιτεκτονική. Έχει μαθητεύσει δίπλα σε σπουδαίους  χορευτές και χορογράφους όπως: La Tati, Maria Magdalena, Joaquin Ruiz, Manolo Marin, Javier La Torre, La Chiqui, Torombo, Antonio Canales, Alejandro Granados, Pilar Ortega, Antonio Pipa, Mercedes Ruiz, Manuel Betanzos, Eva Yerbabuena κ.ά. Το 1992 ίδρυσε το «ARROYO»,  την πρώτη σχολή flamenco της Αθήνας. Είναι παραγωγός και χορογράφος της ομάδας «ARROYO NUEVO» υπογράφοντας παράλληλα σημαντικές παραστάσεις ως σύμβουλος κίνησης αλλά και ως σκηνογράφος και ενδυματολόγος.

 

 

 

 

Πρεμιέρα: 11 Οκτωβρίου 2019

 

 

Πληροφορίες για την παράσταση

 

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Σταύρος Λίτινας

ΧΟΡΟΓΡΑΦΙΕΣ: Τζέσικα Καϊμπαλή - Μαρία Μανδραγού - Ηλέκτρα Χρύσανθου - Σταύρος Λίτινας 

ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ – ΣΚΗΝΙΚΑ – ΦΩΤΙΣΜΟΙ – ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: Σταύρος Λίτινας

ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑ-ΗΧΗΤΙΚΑ ΕΦΕ: Αλίνα Αναστασιάδη

ΚΑΤΑΣΚΕΥΗ ΚΟΣΤΟΥΜΙΩΝ: Ελόνα Τροϊάνοβα

ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ: Ευαγγελία Σκρομπόλα

ΧΕΙΡΙΣΜΟΣ ΗΧΟΥ-ΦΩΤΩΝ: Αθηνά Παρασκευοπούλου

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ: Δημοσθένης Γαλλής

ΒΙΝΤΕΟ: Πάτροκλος Σκαφιδάς

 

ΔΙΑΝΟΜΗ

BERNARDA ALBA: Αλίνα Αναστασιάδη 
MARIA-JOSEFA: Σταύρος Λίτινας

ANGUSTIAS: Ιρένε Τζιαρντίνα 
MAGDALENA: Βάνα Μαλοκίνη

AMELIA: Φανή Δεμέστιχα
MARTIRIO: Τζέσικα Καϊμπαλή

ADELA: Μαρία Μανδραγού

 

 

 

 

ΗΜΕΡΕΣ & ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Παρασκευή - Σάββατο 21.15  & Κυριακή 20.15

ΤΙΜΕΣ:15 ευρώ κανονικό, 12 μειωμένο

 

Η Συμμορία του Ήλιου είναι ένας χώρος τέχνης στα Άνω Πετράλωνα, τον οποίο ίδρυσα το 2012. Εκεί στεγάζονται πρόβες για θεατρικές παραστάσεις, αλλά και εργαστήρια σωματικής και θεατρικής έκφρασης για παιδιά και ενήλικες. Τα τμήματά μας απευθύνονται τόσο σε παιδιά, σε ερασιτέχνες ενήλικες αλλά και σε νέους επαγγελματίες των παραστατικών τεχνών.

~ Τι ήταν αυτό που σας παρακίνησε εκτός από σκηνοθέτης να δημιουργήσετε αυτές τις ομάδες;

 

Μεταξύ του 2010-2013 εργαζόμουν σε κέντρα κοινωνικής αποκατάστασης ψυχικά ασθενών κάνοντας ομάδες θεατρικής έκφρασης και σε σχολεία δημιουργώντας παραστάσεις με τα παιδιά, σε συνεργασία με συλλόγους γονέων, διασχίζοντας σε μία εβδομάδα σχεδόν όλη την Αττική. Ένα πρώτο κίνητρο ήταν να εργάζομαι σε ένα χώρο κοντά στη γειτονιά μου, αλλά και η ανάγκη να συσπειρώνω με δική μου πρωτοβουλία ομάδες ανθρώπων, με τους οποίους μπορώ να μοιραστώ στιγμές δημιουργίας και έκφρασης μέσα στα εκάστοτε τμήματα. Το 2012, μέσα στην καρδιά της οικονομικής κρίσης, δεν θα μπορούσα να περιμένω να ζήσω από το θέατρο, έπρεπε να βρω έναν τρόπο να αξιοποιήσω και με διαφορετικό τρόπο τις ικανότητες, τις δεξιότητες και τα ταλέντα μου, όντας παράλληλα το αφεντικό του εαυτού μου. Ούτε αυτός ο δρόμος ήταν ή είναι εύκολος, αλλά είναι ένας δρόμος και ρόλος, τον οποίο μπορώ να υποστηρίξω προς το παρόν.

~ Ποιο είναι το φετινό πρόγραμμα δράσεων του Εργαστηρίου σας; 

 

Το φετινό μας πρόγραμμα περιλαμβάνει Θεατρικό Παιχνίδι για παιδιά 4-7 ετών, ομάδες Θεατρικής και Σωματικής Έκφρασης ενηλίκων. Μέσα στο Νοέμβριο θα ξεκινήσει ένα νέο τμήμα για νέους καλλιτέχνες με τίτλο «Το Σώμα Επινοεί», στο οποίο θα ερευνήσουμε τη διαδρομή δημιουργίας μιας παράστασης από το μηδέν, με αφορμή διαφορετικά ερεθίσματα δημιουργώντας παράλληλα μία πρωτότυπη σωματική γλώσσα. Ένα πειραματικό εργαστήριο θεάτρου της επινόησης και σωματικού θεάτρου.

~Ποια είναι τα δικά σας καλλιτεχνικά σχέδια για αυτή τη σεζόν;

 

Αυτή η σεζόν ξεκινά με την επανάληψη της παράστασης Συρματένιοι Ξεσυρματένιοι Όλοι του Γιάννη Μακριδάκη (εκδ. Εστία) στο θέατρο Άβατον, έπειτα από την περσινή πολύ επιτυχημένη παρουσίασή της. Παράλληλα, διαβάζω αρκετά και καταγράφω κάποιες ιδέες που πιθανά να οδηγήσουν στο σχεδιασμό μιας επόμενης θεατρικής παράστασης.

Η Συμμορία του Ήλιου ιδρύθηκε από τη Μελίνα Σκούφου και λειτουργεί από τον Σεπτέμβριο του 2012, στην όμορφη γειτονιά των Άνω Πετραλώνων, στην οδό Δημοφώντος 136.

Περισσότερες πληροφορίες 

θα βρείτε στο site: symmoriatouiliou.gr

& στο τηλ 697 4828873

.

Συνάδελφοι,

Ο κλάδος του Τύπου δεν έχει περιθώριο να χάσει άλλα εργασιακά δικαιώματα. Το πολυνομοσχέδιο που προωθείται εξουδετερώνει στοιχειώδη εργαλεία υπεράσπισης των εργαζομένων απέναντι σε εργοδοτικές αυθαιρεσίες.

 Με τις ρυθμίσεις που προωθούνται:

• Δυσχεραίνεται η προσφυγή στον Οργανισμό Μεσολάβησης Εργατικών Διαφορών (ΟΜΕΔ), και επιβάλλονται δυσμενείς μεταβολές στις συλλογικές διαπραγματεύσεις, την υπογραφή, την εφαρμογή, την υποχρεωτικότητα και επεκτασιμότητα των Σ.Σ.Ε. θέτοντας σε κίνδυνο  τα εργασιακά και ασφαλιστικά δικαιώματα.
• Ενθαρρύνεται η μερική και η εκ περιτροπής απασχόληση, με τη δεύτερη να υπολογίζεται επί του ετήσιου χρόνου εργασίας. Προβλέπεται συγκεκριμένα ότι μπορεί ο εργοδότης και ο εργαζόμενος να «συμφωνήσουν», για ορισμένο ή αόριστο χρόνο τη μετατροπή της πλήρους σε μερική απασχόληση, καθώς και σε κάθε μορφή εκ περιτροπής απασχόληση. Ο δημοσιογραφικός κλάδος γνωρίζει πλέον πολύ καλά τις εκβιαστικές συνθήκες κάτω από τις οποίες συνάπτονται τέτοιες «συμφωνίες».
• Προβλέπεται, επίσης, «ρήτρα εξαίρεσης» από την κλαδική σύμβαση για επιχειρήσεις υπό το πρόσχημα των «οικονομικών δυσκολιών».
• Εγκαινιάζεται η δημιουργία Ειδικών Οικονομικών Ζωνών, στις οποίες «νόμιμα» θα καταστρατηγείται κάθε εργατικό δικαίωμα, δίνοντας στους εργοδότες τη δυνατότητα σύναψης τοπικών συμβάσεων κάτω από τις κλαδικές.

Κατόπιν τούτων το Δ.Σ. της ΕΣΗΕΑ κηρύσσει  24ωρη απεργία στο πλαίσιο των πανελλαδικών κινητοποιήσεων που  αποφάσισαν   Ομοσπονδίες, Εργατικά κέντρα και  συνεργαζόμενες Ενώσεις στον χώρο του Τύπου για την Τετάρτη, 2 Οκτωβρίου 2019 και από ώρα 06.00  έως ώρα 06:00 της Πέμπτης 3-10-2019 σε όλα τα δημόσια και ιδιωτικά Μέσα Μαζικής Ενημέρωσης ενάντια στις μνημονιακές παρεμβάσεις που προωθεί το «αναπτυξιακό» πολυνομοσχεδίου και  υπονομεύουν διαλυτικά τις Ελεύθερες Συλλογικές Διαπραγματεύσεις, υποβαθμίζοντας καίρια τη θέση και τα δικαιώματα των εργαζομένων.
Η ΕΣΗΕΑ κατά την διάρκεια της  διαβούλευσης-εξπρές, που προηγήθηκε, προσήλθε σε διάλογο με την πολιτική ηγεσία του Υπουργείου Εργασίας και κατέθεσε σχετικό υπόμνημα με τις προτάσεις της. Απάντηση έως σήμερα δεν έλαβε.

Το Δ.Σ. της ΕΣΗΕΑ τονίζει προς πάσα κατεύθυνση, ότι η κατάθεση και η ψήφιση του πολυνομοσχεδίου ως έχει θα οδηγήσει αναπόφευκτα σε κλιμάκωση των απεργιακών κινητοποιήσεων. Καλούμε τους συναδέλφους σε μαζική συμμετοχή στην αυριανή απεργία, ετοιμότητα και εγρήγορση. Εξαιρούνται μόνον οι συνάδελφοι  που θα καλύψουν τις απεργιακές κινητοποιήσεις.

Ο αγώνας μας είναι δίκαιος και αφορά όλους.

 ΤΟ ΔΙΟΙΚΗΤΙΚΟ ΣΥΜΒΟΥΛΙΟ

Μπορεί μια ιστορία ν’ αλλάξει τη μοίρα σου; 

 

Ένα από τα πιο δημοφιλή έργα της παγκόσμιας λογοτεχνίας, η συλλογή παραμυθιών και ιστοριών Χίλιες και μια νύχτες, αποτελεί την έμπνευση για την παράσταση Χίλιες και μια  ιστορίες (πρωτότυπος τίτλος Σεχραζάτ) που ζωντανεύει φέτος στο Μικρό Εθνικό, σε διασκευή του Μάικ Κέννυ, του πολυβραβευμένου συγγραφέα του «Αγοριού με τη βαλίτσα» και πολλών ακόμη αγαπημένων θεατρικών έργων. 

Η μυθική ανατολή ζωντανεύει επί σκηνής: Δώδεκα παλατιανοί και η τρελή μπάντα του σουλτάνου αφηγούνται με ό,τι μέσο έχουν στη διάθεσή τους ιστορίες  για τον πόλεμο και για τον έρωτα, για κακούς μάγους και γελοίους ατζαμήδες, για το γέλιο και τον φόβο, για τέρατα και ήρωες, για μαγικά χαλιά και φτερωτά άλογα, για γίγαντες και γελωτοποιούς… Με ένα ψηφιδωτό φτιαγμένο από τα υλικά της κωμωδίας και των καρτούν, μουσική και πολύχρωμα σκηνικά και κοστούμια εμπνευσμένα από την μυθική Ανατολή, γεννιέται ένα ξεχωριστό παραμύθι που με τη σειρά του γεννά πολλά, μικρότερα παραμύθια.

«Στα πολύ πολύ πολύ παλιά χρόνια, σ’ ένα μέρος πολύ πολύ μακρινό, σε μια χώρα που δεν υπήρξε, δεν υπάρχει και δεν θα υπάρξει ποτέ, ζούσε ένας μεγάλος Σουλτάνος…». Πληγωμένος και απογοητευμένος, παντρεύεται κάθε νύχτα μία γυναίκα και κάθε αυγή τη θανατώνει. Όλα όμως αλλάζουν όταν παντρεύεται τη Σεχραζάντ, την κόρη του πιστού του βεζίρη που είναι ίσως και η ικανότερη αφηγήτρια παραμυθιών στην παγκόσμια ιστορία. Κι έτσι οι νύχτες στο παλάτι διαδέχονται η μία την άλλη, πάντα με την ίδια απαίτηση «Πες μου μια ιστορία». 

 

Ταυτότητα παράστασης

Μετάφραση: Νίκος Χατζόπουλος

Σκηνοθεσία: Βάσια Ατταριάν, Μυρτώ Μακρίδη

Μουσική Σύνθεση - Στίχοι: Δημήτρης Τάσαινας

Σκηνικά - Κοστούμια: Αλεξία Χρυσοχοϊδου

Σχεδιασμός φωτισμών: Τάσος Παλαιορούτας

Επιμέλεια κίνησης - Χορογραφίες: Ελενα Γεροδήμου

Σύμβουλος δραματουργίας: Μαρία Φιλίνη

Μουσική διδασκαλία: Μελίνα Παινίδου

Βοηθός σκηνοθετών: Ζωή Φράττη

Βοηθός σκηνογράφου: Αγγελική Βασιλοπούλου

Βοηθός ενδυματολόγου: Στέλλα Παναγοπούλου

Conceptvisualartist: Ελευθερία Καψάλη 

 

Διανομή (με αλφαβητική σειρά):

Χρηστίνα Γαρμπή, Ειρήνη Γεωργαλάκη, Ιωάννης Δενδρινός, Θέμης Θεοχάρογλου, Ρωμανός Καλοκύρης, Λήδα Καπνά, Γιάννης Καράμπαμπας, Εμμανουήλ Κοντός, Κατερίνα Λάττα, Προμηθέας Νεραττίνι-Δοκιμάκης, Χρήστος Πίτσας, Ιωάννα Ραμπαούνη

 

Μουσικοί: 

Αλέξης Κωτσόπουλος, Ορέστης Πετράκης, Δημήτρης Τάσαινας

 

Φωτογράφος παράστασης: Ελίνα Γιουνανλή

 

 

 ΜΙΚΡΟ ΕΘΝΙΚΟ, Πανεπιστημίου 48, τηλ. 210. 3305074, 210.3301881, 210.7234567 (μέσω πιστωτικής κάρτας) και στο www.ticketservices.gr και στο  tickets.public.gr.

Ομαδικές πωλήσεις: 2107001468

Ωρες λειτουργίας ταμείων κτιρίου Rex

Τετάρτη-Κυριακή 9:00 – 21:30

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Παραστάσεις για σχολεία Τετάρτη έως Παρασκευή στις  10:00

Παραστάσεις για το κοινό: Σάββατο 17:30, Κυριακή 12:30 & 16:00

 

Τιμές εισιτηρίων: 10€ ενήλικες, 8€ παιδικό

Β΄εξώστης 5€ (ενιαίο)

Οικογενειακό πακέτο

2 γονείς/συνοδοί και δυο παιδιά 32€

2 γονείς /συνοδοί και 1 παιδί 25€

 

Το βραβευμένο θεατρικό έργο «Αξύριστα Πηγούνια» του Γιάννη Τσίρου («Άγριος Σπόρος», «Αόρατη ‘Ολγα», «Τα Μάτια Τέσσερα») το οποίο τιμήθηκε με το A΄ βραβείο νέου συγγραφέα το 2004, από το ΥΠΠΟ ανεβαίνει στο Από Μηχανής Θέατρο από το Σάββατο 2 Νοέμβριου σε σκηνοθεσία του Γιώργου Παλούμπη.

Το σημαντικό αυτό θεατρικό κείμενο, 13 χρόνια μετά το πρώτο του ανέβασμα* και πάνω από 20 μετά την πρώτη του γραφή, αποδεικνύεται πιο σύγχρονο και πιο επίκαιρο από ποτέ. Η ανθρώπινη εκμετάλλευση, η κατάσταση των μεταναστών, η σεξιστική αντιμετώπιση της γυναίκας, η οικονομική ανισότητα και οι σχέσεις εξουσίας - τα ζητήματα που θίγει το έργο - έχουν μάλλον διογκωθεί στις μέρες μας, παρά αμβλυνθεί. Τα «Αξύριστα Πηγούνια» έρχονται μετά από δέκα και πλέον χρόνια που η χώρα μας ζει καθοριστικές εξελίξεις για να προβληματίσουν και να συγκινήσουν σαν να μιλούν για το εδώ και το τώρα.

Τα «Αξύριστα Πηγούνια» είναι ένα ρεαλιστικό, κοινωνικό δράμα με υπαρξιακές και ποιητικές προεκτάσεις. Μέσα από το χιούμορ και το έντονο σασπένς παρακολουθούμε χαρακτήρες «αληθινούς» και οικείους μας, με τις αδυναμίες, τις ενοχές, τη γοητεία, τη γελοιότητα, την τρυφερότητα καθώς και τη σκληρότητα τους. Τα μυστικά τους προοδευτικά αποκαλύπτονται και μαζί τους ξετυλίγεται κομμάτι κομμάτι το κουβάρι της ιστορίας μέχρι το καθηλωτικό φινάλε.

Πρόκειται για άντρες εγκλωβισμένους που ξεγυμνώνονται ψυχικά απέναντι στο αντικείμενο του πόθου τους, γίνονται θύτες μιας γυναίκας αλλά και θύματα της ίδιας τους της αντρικής φύσης. Ανίκανοι να διαχειριστούν το πάθος τους έρχονται σε επαφή με το κρυμμένο τρομακτικό τους πρόσωπο.

Ο σκηνοθέτης Γιώργος Παλούμπης ξανασυνεργάζεται με το συγγραφέα Γιάννη Τσίρο («Αόρατη Όλγα», Εθν. Θέατρο 2011) και με την εμπειρία του στο ανέβασμα σύγχρονων ρεαλιστικών ελληνικών έργων, επιχειρεί να δημιουργήσει τη συγκεκριμένη ιστορία επί σκηνής. Για τους ιδιαίτερα απαιτητικούς ρόλους, συνεργάζεται με τους ηθοποιούς Αντώνη Κρόμπα και Ηλία Βαλάση, καθώς και με τον Στέλιο Δημόπουλο και τη Μαρία Νεφέλη Δούκα.

 

 

ΥΠΟΘΕΣΗ ΕΡΓΟΥ

Τρεις άντρες, υπάλληλοι ενός νοσοκομείου, εργάζονται καθημερινά στην υπηρεσία τους στην υπόγεια πτέρυγα. Από τους πάνω ορόφους δέχονται και στη συνέχεια ταξινομούν, φροντίζουν και φυλάνε προσωρινά ανθρώπους που δεν κατάφεραν να επιζήσουν. Ακολουθούν μια ρουτίνα με τυπικές διαδικασίες. Απόψε όμως «έρχεται» μια γυναίκα να ταράξει τη νεκρή τους πραγματικότητα. Τα μυστικά, οι αποκαλύψεις και οι συγκρούσεις θα φέρουν στο φως τις αδυναμίες και τα ταπεινά τους ένστικτα. Ακολουθεί το έγκλημα, η εκδίκηση, η ενοχή και όταν φτάσει το πρωί δε θα είναι τίποτα ίδιο.

 

 

 

*Το έργο έχει ξαναπαιχτεί με μεγάλη επιτυχία από το 2006 και για δύο σαιζόν στο Θέατρο «Πόρτα» σε σκηνοθεσία Θανάση Παπαγεωργίου με τον Ιεροκλή Μιχαηλίδη, τον Γεράσιμο Σκιαδαρέση τον Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλο και την Λαμπρινή Αγγελίδου.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σκηνοθεσία : Γιώργος Παλούμπης 

Σκηνικά/Κουστούμια: Νατάσα Παπαστεργίου

Σχεδιασμός Φωτισμών: Βασίλης Κλωτσοτήρας

Σχεδιασμός Ήχου: Αντρέας Μιχόπουλος

Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας

 

ΠΑΙΖΟΥΝ:

Αντώνης Κρόμπας

Ηλίας Βαλάσης

Στέλιος Δημόπουλος

Μαρία Νεφέλη Δούκα

 

Trailer παράστασης:

https://www.youtube.com/watch?v=91rhSVyHUDE&feature=youtu.be

 

INFO:

Μια παραγωγή του Από Μηχανής Θεάτρου 

ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ

 

ΠΡΕΜΙΕΡΑ: 2/11/2019

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Τετάρτη , Πέμπτη, Κυριακή στις 21:00

Σάββατο στις 18:00

Διάρκεια: 90΄

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:  

Kανονικό: 15 €

Μειωμένο (Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ/ Άνω των 65) : 12 €

Ατέλεια (Πέμπτη): 5 €

 

 

Προπώληση εισιτηρίων: 

https://www.viva.gr/tickets/theater/amtheater/aksyrista-pigounia/

 

Τηλέφωνο κρατήσεων : 210 5232097  

Η μικρή γοργόνα 

 

(Η μικρή γοργόνα)

του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν 

 

Σκηνοθεσία: Αποστόλης Ψαρρός 

 

Αλκμήνη

(Αλκμήνης 8-10, Αθήνα)

 

Πρεμιέρα: Σάββατο 5 Οκτωβρίου 2019 

 

Παραστάσεις: Σάββατο στις 17:00

 

Μέσα στον ωκεανό εκεί όπου το νερό είναι μπλέ και καθαρό, στο πιο βαθύ σημείο του βυθού, ζεί η μικρή γοργόνα με το πιο αναγνωρίσιμο χάρισμα του βυθού. 

 

Η μικρή γοργόνα έχει μια υπέροχη φωνή που την θαυμάζει όλος ο βυθός. Αυτό το υπέροχο χάρισμα της όμως είναι και το τίμημα για να κερδίσει την αγάπη.

 

Η ζωή της πρέπει να αλλάξει προκειμένου να αποκτήσει τον αγαπημένο της πρίγκιπα. Τα εμπόδια δεν έχουν τελειωμό.

Θα βρεί η μικρή γοργόνα το δρόμο προς την αληθινή αγάπη;

 

Η ψυχή του καθενός είναι αυτή που τον κάνει μοναδικό.  

 

Η μικρή γοργόνα, είναι ο τίτλος της παιδικής διαδραστικής παράστασης που παρουσιάζει ο σκηνοθέτης Αποστόλης Ψαρρός στη θεατρική σκηνή του Αλκμήνη, για δεύτερη συνεχή χρονιά, από τις 5 Οκτωβρίου και κάθε Σάββατο στις 17:00.

 

Πρόκειται για το ομώνυμο έργο του Χάνς Κρίστιαν Άντερσεν. Ένα παραμύθι βασισμένο σ´ έναν παλιό σκανδιναβικό θρύλο. 

 

Προτείνεται σε παιδιά δημοτικού (5+).

Η παράσταση μπορεί να μεταφερθεί σε σχολείο.  

 

Βυθιστείτε στο απέραντο γαλάζιο και νιώστε τη μεγάλη αγάπη που ένωσε δύο τόσο διαφορετικά πλάσματα, την μικρή γοργόνα και τον γοητευτικό πρίγκιπα που έκλεψε την καρδιά της. 

 

Συντελεστές: 

Σκηνοθεσία:  Αποστόλης Ψαρρός 

Κοστούμια, σκηνικά αντικείμενα: Θωμάς Χουλιάρας

Σχεδιασμός Φωτισμών: Αποστόλης Σκανδάλης 

Μουσική: Evi Evan

Αφίσα: Kanelloscob.com

Φωτογραφίες: Άρτεμις Λιάγκα 

Επικοινωνία: Λιάνα Γαβριήλ 

 

 

Παίζουν: Μαρία Γκιώνη, Ειρήνη Ιωάννου - Νικολέττα Παναγιώτου (διπλή διανομή), Ιορδάνης Κασάπογλου.

 

Info: 

Τοποθεσία: Αλκμήνη, Αλκμήνης 8-10, Αθήνα 

Ημερομηνία: Προγραμματισμένη Πρεμιέρα: Σάββατο 5 Οκτωβρίου. Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Σάββατο στις 17:00. Διάρκεια: 55'.

Πληροφορίες: Τηλ.: 2103428650.

Τιμές εισιτηρίων: 8 ευρώ.

Ηλεκτρονική προπώληση: Viva